Days of Immaturity

蘇菲的奇異歷險，和哈爾的移動城堡，就是今次宮崎駿電影的最新作。
首次改編自其他作品，《哈爾移動城堡》帶來了七彩新奇的歡悅。

繼承父親帽子店的十八歲長女蘇菲，一向缺乏自信和衝勁。
一天忽然被荒地魔女施法變成了老婆婆，反而令她積極起來，孤身離家尋求解咒方法。
不理會駭人傳聞，蘇菲偏偏向移動城堡的方向出發，一心要找到魔法師哈爾。
出現在蘇菲眼前的各種新事物，除了令她大開眼界，還變得更加堅強勇敢。
蘇菲與哈爾以及城堡內的伙伴經歷不同的冒險，漸漸使她找到了生活的新方向。

不得不贊同《哈爾移動城堡》是很出色的作品。
精彩的故事配合宮崎先生的畫風，令兩個小時的電影充滿驚喜。
本來我在入場前睏得很，有點擔心看到中段會睡著，這兩個小時卻越坐越精神。
蘇菲的生活由平平無奇變得新鮮層出不窮，坐在大銀幕前的我們都隨著華爾茲配樂感受著高低起伏。

片名雖為「哈爾」的移動城堡，其實蘇菲才是故事中心。
七彩童話故事的背後，戰爭下的愛情片的感覺其實更重。
別小看宮崎駿的一貫溫馨平實，今次哈爾的美形感和愛情刻劃絕對令人耳目一新。
電影前半段跳脫幽默，在場不論大人小孩的笑聲都此起彼落（這是入場睇戲的壞處）；故事發展漸漸變得沉實，我最後難得能在安靜的環境下看出戲味。

或者因電影的長度所限而未能清楚交代小說的故事背景，建議看完電影後有點摸不著頭腦的朋友到這個Q&A補充一下。

蘇菲和哈爾經歷各種冒險

剛看完《風之谷》的元祖香港版本，其實這是我第一次看完全套電影。
之前在電視也播映過，不過每次總是看到中段以後就睡著了。而且戲中的陰沉感覺以及各種怪異的昆蟲，對以前還是孩童的我來說是有點可怕，故事情節有點難以理解。

戲中的女英雄「小木蘭」，是香港版本創造出的不倫不類之一。
電影原名《風の谷のナウシカ》（風之谷的娜烏絲卡，名字只是我由片假名來音譯），內容大概是交代風之谷人民忽然被捲入多魯美奇亞和培吉特市之間的戰爭中（港版中這兩個勢力分別為「鐵甲兵團」和「國際聯盟」），面臨風之谷即將被毀的命運，女英雄娜烏絲卡（小木蘭）誓要盡一切力量挽救風之谷，以及其他自然界的生命。

電影整體感覺灰暗，擺明車馬直斥戰爭之害，還有人類摧毀自然後帶來的嚴重問題。
起初看時不睇好電影，覺得廿年前的橋段今日看來或會老套陳舊。但看到最後一幕，連我也不禁有點眼濕濕；說不出原因，但大概是電影的感染力做得好，主題的感人感覺由一開始就印在觀眾腦內，還有的可能就是那「啦啦啦啦啦」的和唱聲。
雖然我不是fans，但也肯定宮崎先生的功力從來不變。《龍貓》、《天空之城》或是近期的《千與千尋》，每一齣都有其獨特味道。

香港版《風之谷》一開始，大大隻字寫著「徐克出品」。但綜觀整體上是醜化了電影。
戲中加入了不少地道對話，令電影的嚴肅主題變得有點怪。「保濟丸」、「史匹堡小魔怪」、「關德興」等字眼出現在風之谷中已經很怪。
電影還強調是由明星配音，女主角一出場旁邊就出現字幕「小木蘭 陳慧嫻」、流浪劍士就是「獨行伯伯 黃霑」，中段出場的他國王子就是「嘜哥 泰迪羅賓」。（找一位聲線像四十歲的喜劇演員，裝出大陸口音來配少年王子真是…）
人物的名字當然更是恐怖！反派女將軍和手下的名字是「無敵」和「戰無不勝」，而由沈殿霞配音的盲眼婆婆更在後段被一直稱為「肥肥婆婆」。我不想得罪別人，但感覺是出品人把電影當作自己的玩具來玩。最可怕的是這齣是宮崎先生的大作呀！不是一般製作的兒童電影呀。
不過也罷，始終是近廿年前的電影。那個時候卡通對我們香港人來說就只是兒童消閒活動之一，藝術地位未必及得上真人電影。戲中的「搞笑」港式對白的確是全為兒童而設。

另外，找到《風之谷》的漫畫資料。原來這套《風之谷的娜烏絲卡》由八二年開始連載至九四年，長達十二年之久。全套漫畫有七本，八四年上映的電影版只是交待漫畫版一期左右的內容。
全套漫畫的內容與電影版分別甚大，大概只有背景相同吧了。漫畫中的氣氛更加灰暗，尤其是對戰爭的刻劃等都與電影版極之不同。而且整個故事的世界觀都更完整。

上個星期看了《千與千尋》，走出戲院發覺暈陀陀。
全片長兩個小時，主角千尋最後尋到了自己的去路，作為觀眾的我卻要由這刻開始「千尋」戲中的意思。

曾經不明白，為何主角的名字會是千尋－－日本女孩的名字多著呢！
「千尋」的含意為何？難道就只因近期興這個名字？
原來大有文章！

戲中主角千尋要在大浴場工作，尋找拯救父母的方法。
神秘少年白龍迷失了自我身份，要尋回。
大食無面神的性格完全空白，更加要四處尋找，最終找到了千尋。
就連湯婆婆的巨型BB也跟隨千尋，找尋成長的路。
最後，要尋找的當然就是面對了螢幕兩小時的我們。

浴場經營人魔女湯婆婆，藉改名以奪去他人身份，今次把千尋的名字改為「千」。
難道宮崎先生想提醒我們不可為了繁忙生活而失去自我？

只得十歲的「裙腳女」千尋因一次誤打誤撞而被迫「賣身」救回父母，難道宮崎先生是想警世，告誡幸福新一代？（當然也包括我啦！）

千尋雖然誤闖妖怪世界、人生路不熟，卻在危難中遇到善良的鍋爐爺爺和小玲。
難道宮崎先生是想安慰身在複雜世界的我們？

性格空白的無面神在浴場學壞，並大肆搗亂。
難道宮崎先生是想帶出善導初生者的重要性？

不過無面神最後也跟著千尋，變得善良。
難道今次要說的是人性本善？

臨完場千尋成功救回白龍的性命、尋回白龍的身份，並浪漫的飛躍空中（這一段與天空之城太相似，大部份觀眾齊聲嘩然）。
難道今次的是愛情故事？

唉！千尋千尋，總尋不完。
這套戲的思索空間真的高我幾皮，況且要花時間去弄得一清二楚根本不合乎「成本效益」－－
人生要尋找的實在太多了，每個人的一生都不只「千尋」那麼簡單。

宮崎先生今次的「超越頂峰之作」，最大的「敗筆」都可算是製造了太多的尋找空間，未想到今日的我們根本已經無暇或是無興趣去尋找一些事不關己的事情了。